这场戏是男女主角来红楼的第一场对手戏，而且是场群戏。戏的内容是一场家宴，男主角姓张名震霆，是香港电影圈里小有名气的演员，未来的希望之星，听说他的加盟是程曼琳帮林制片去活动游说出的结果。果然两个人的互动和默契给这场戏增色不少。

    这场戏就在红楼一楼的大厅里，欧式的长条饭桌足有三米长，剧中的重要角色都坐在饭桌两侧。戏的开端是男主角起身端起红酒杯，欢迎两姐妹回北平，剧中的两姐妹姓金，他们的父亲是北平最大京剧班子的掌柜，却在红楼里离奇死去。男主角在剧中是两姐妹父亲的徒弟，一直帮金家打理着戏楼的生意，他本身又是京城当红的京剧小生。

    戏的剧本我仔细看过，在最初所有人都会认为金掌柜是男主角害死的，毕竟，金掌柜一死，他的徒弟是最大利益的获得者，也最有可能掌控整个戏班。但实际随着剧情的展开，大家才会慢慢发现，金掌柜其实与占领了东北的日本人有勾结，利用戏楼为掩护，帮助日本人刺探北平政客们的情报。

    男主角一直在劝说师傅，但因为师徒的情谊，并没有痛下杀手，相反，因为与一直藏身暗处，两姐妹以为很早死去的另一个姐姐有着说不清道不明的感情纠葛，而一直处在一种矛盾的心态中。但见到程曼琳演的女主角和小叶演的小妹时，才发现自己小时候残留的一点记忆里，两小无猜的对象可能不是毁了容的姐姐，而是她的小妹。

    所以这场戏里，程曼琳的角色内心里认定是男主角害死了父亲，男主角则被勾起了对往事的深深回忆。男主角敬酒时，女主角应该是冷若冰霜，并一再用语言刺激男主角，男主角却一直不回答，有意的闪开话题，反而让女主角坐实了男主角杀害父亲的嫌疑。饭桌上的另一些人，金掌柜的姨太太，男主角的师弟，戏楼的经理，都从自己的角度复原着金老板意外死亡的事，而矛头都对准了男主角。

    饭桌上只有小叶回忆起二十年前和男主角的一个个故事，不相信是男主角做的，一直在为男主角开脱。这场戏的对白非常多，要把剧中人物的前因后果和感情纠葛表现出来，自然也很出彩，是整个电影最为重要的一场戏。

    但随着电影拍摄的进程，我也发现了几个奇怪的地方。一个是大家都非常的入戏，无论是谁的对白，其他人的注意力都在对白者的身上，面部表情会随着对白而变化，这不是一个角色，而是所有的角色，似乎大家都进入了故事情节之中。吴摄影打了个手势，他的摄影助理迅速打开了另外两个辅助机位的摄影机，似乎他也发现了这个情况，不愿遗漏任何一个演员的表情。

    另一个是大家的对白都与剧本上的对白有了一定的差异，但这种差异并不是词没对好的失误，而似乎是刻意为之，早有准备，但关键是这些修改还恰到好处，很好的烘托了气氛，表现了人物的性格特征。如果这样的改动是某个演员的临场发挥，那并不奇怪，但所有演员都有这样的发挥就很难说的通了。

    何导的助理显然也发现了这样的反常，在何导身边指了指剧本，何导摆了摆手，意思是继续下去，不要打断表演，但眼睛始终没有离开监视器的画面。

    最让我惊讶的是，演员们的演出状态。小叶曾经告诉我，好的演员都有很好的镜头感，无论表演到什么状态，都知道摄影机的位置和镜头的方向，甚至是摄影师用的景深，随时可以把自己最好的一面表现在镜头前。但此时的戏，我一个外行都能感觉到，演员们的镜头感并没有对着摄影机，就好像这屋里还有一个无形的摄影机，正在默默拍摄着，而所有演员的镜头感都指向了这里。

    我正打算推测出这台无形的摄像机的机位究竟在什么地方，吴摄影忽然从主摄影机前离开，走到了备用摄影机前，拿下摄影机，扛在肩上，走到了大厅的正门处，这个位置刚好能被主摄影机拍到。在何导的监视器上，甚至已经能看到远景里的吴摄影。但何导并没有喊停，演员们也丝毫没有受到影响，表演在继续。

    这是一段长达十分钟的不间断的拍摄，每个人都屏息看着这出精彩的表演，不但是演员，每一个工作人员都深深的进入浓郁感情碰撞所形成的氛围里，一直到何导喊了停，大家依旧都默不作声，似乎这场戏并没有结束。倒是演员们都瘫倒在椅子上，一边喘着粗气，如同刚刚跑完一个全程的马拉松，一边惊异地互相看着，好像刚才表演的并不是自己。

    何导没有说话，又看了一段监视器记录下的表演片段，面容尽是不可置信的神色。然后猛然站起身，带头鼓起掌来。接着所有工作人员都跟着兴奋的鼓起掌，好像刚刚看完一台精彩的舞台剧。演员们如释重负般，纷纷起身，也像舞台剧演员一样，满含笑意的向大家鞠躬致意，然后彼此热烈的握手。

    我看到吴摄影已经坐在了大厅门前的地上，怀里紧紧抱着摄影机，呆呆地对着餐桌发愣。我顺着他的目光看去，是程曼琳和张震霆正彼此拥抱了一下，又转过身拥抱了一下旁边的小叶，两个人还低声不知说着什么，但这时我注意到，程曼琳脚下，并不是只有一个影子，而是两个，一长一短的两个，在缤纷摇曳的人丛中，伫立不动。

    之后的拍摄，演员们渐入佳境，仿佛每个人都从剧本人物里找到了自己，每天都有超水平的发挥，甚至我听到工作人员不可置信的交流着：一场戏经常是一次过，最多补拍一次，太少见了，太少见了。而何导也愈发像个纪录片导演，很少再给演员讲戏，而是更多的把注意力放在了服装、道具、灯光这些小细节上，显出了一丝不苟的态势。

    吴摄影变得非常沉默，有时一天不说几句话，每天开拍前不停的在片场走来走去，寻找最好的机位，拍摄完就一遍一遍看之前拍的素材带。我渐渐明白了他的动机，很简单，吴摄影拍摄前内心里会有一个机位，他不停的走来走去，是想发现一个更好的机位，来推翻他之前不知从哪里来的灵感，可惜每次都徒劳无功。我能觉察到他心中所想，是因为每天拍摄结束后，我都会去一次吴摄影选的机位，包里的摄魂铃就轻轻的发出撞击声。

    所有人里，只有林制片的面色越来越凝重。两天之后，林制片找到了我，说出了他内心焦虑的原因，片子拍摄已经完全偏离了剧本最初的设定，但每个演员的即兴表演又显得完美无缺，让他不得不按照偏离的方向继续走下去，林制片担心再这样下去，片场最终会失控，而拍摄这段时间出其顺利的背后，是否隐藏着更大的危机？

    我笃定地安慰了他两句，其实现在的情况在我看来，早已经不是最终失控的问题，而是剧组完全被一个无形的剧本所控制，而我自己也不能确定，我是否也是剧本中的角色。

    几天之后，找了个没有程曼琳戏的日子，带上她去了小西天的中国电影制片厂。去的路上，我们特意在积水潭下了车，和她边走边聊，逐渐将话题引入了片场最近发生的事情。

    “小程，这几天的戏大家演得很出彩，但我感觉好像所有演员的状态都很亢奋，大家都这么入戏好像不一般吧？”我看了一眼程曼琳，她的表情非常的平静，似乎在欣赏着路两侧的风景。

    “常叔，我倒并不觉得奇怪，在香港拍恐怖片，很多导演专门选一些闹鬼的老宅去拍，很多刚入行的演员怕的不行，拍的多了，就不觉得有什么，反正开机前做过法事，最多是演出的时候太入戏，像鬼上身一样，但演完了也没什么影响。”程曼琳回答的轻描淡写。

    “你是说红楼也是一个鬼宅？”

    “难道不是吗？如果不是的话，林制片花大价钱请您来做什么？之前为什么又有几个演员莫名其妙的离开剧组？而您在红楼里又是在找些什么呢？”

    “小程，有个问题你如果觉得不想回答，可以不回答我，但我一定要问。”我停下了脚步，望着表情难得严肃的程曼琳。“拍片的时候我注意到，一直有个影子在跟着你，好像还是个小孩子的影子，这事你知道吗？”

    程曼琳楞了一下，咬了咬嘴唇，也停下脚步，我们就站在护城河的边上。程曼琳的脸色变得如同结了冰的河面一般的苍白。寒风这时大了起来，隐约还有些细小的雪片飞落。她猛地吸了一口冰冷的空气，像是下了很大的决心，缓缓地说了起来。

    （摩之在此，符之在彼，从而用之，事无不可。古之善摩者，如操钩而临深渊，饵而投之，必得鱼焉。故曰：主事日成，而人不知；主兵日胜，而人不畏也。圣人谋之于阴，故曰神；成之于阳，故曰明，所谓主事日成者，积德也，而民安之，不知其所以利。积善也，而民道之，不知其所以然；而天下比之神明也。主兵日胜者，常战于不争不费，而民不知所以服，不知所以畏，而天下比之神明。--《捭阖策》）

    (未完待续。)